Remaron para este número #5

Alejandra Meneses Reyes

Filósofa de la Universidad del Rosario y Maestra en Artes con énfasis en Estudios Cinematográficos de la Universidad de Ámsterdam. Crítica de cine y curadora. Ha formado parte del comité editorial de las revistas de cine colombianas: Cero en Conducta y La pesadilla de Nanook y ha sido colaboradora en varias publicaciones sobre cine en Colombia e Iberoamérica. Actualmente forma parte del equipo de Públicos y Formación de la Cinemateca de Bogotá. Le interesa la construcción de memorias de las violencias, la ficción documentada y el documento ficcional.

Anaïs Taracena

Cineasta documental, graduada en máster de ciencias políticas. En Guatemala trabaja con organizaciones que defienden los derechos humanos como realizadora audiovisual y gestora cultural. Ha realizado cortometrajes y mediometrajes se han difundido en diversos festivales de cine, universidades y comunidades.  «El silencio del topo» su ópera prima, se proyectó en 90 festivales de cine, obtuvo 25 premios internacionales y representó a Guatemala como candidata a los premios Goya y Oscar en el año 2023.

Camila Trejos

Fotógrafa y docente formada en Buenos Aires, Argentina. Se ha desempeñado como foto fija para cine y televisión en diversas producciones nacionales e internacionales, y desde el 2019 ha realizado la digitalización y catalogación del archivo fotográfico de Eduardo “la rata” Carvajal. Fue productora local para el Festival de Cine por los Derechos Humanos (FICDEH) Cali 2024. Hace parte del Equipo de Comunicaciones de la revista La Pesadilla de Nanook. Es docente de talleres de fotografía. Percibe la imagen como un lugar de exploraciones donde es posible descubrir la belleza de lo ordinario.

Carola Ureta

Comunicadora visual y diseñadora afincada en Londres, especializada en diseño editorial, proyectos expositivos y representación de información. Mi práctica tiene como objetivo contribuir a los procesos de comunicación, para hacerlos más efectivos y comprensibles para todos. Si una idea puede ser codificada en textos y luego traducida a diferentes idiomas… ¿qué pasa si esa misma idea también puede traducirse en formas, colores, temperatura, música o movimiento entre otros?

Carolina Navas 

Fotógrafa y realizadora audiovisual. Ha realizado numerosos talleres en Buenos Aires y Bogotá, relacionados con la fotografía y el documental. Fue Directora de Fotografía para la serie documental, “Soy porque somos”. Co-dirigió y realizó la cinematografía del documental Fullhachede, que hizo parte del Film de Femmes en Francia, Filmar en América Latina en Suiza, Festival Cinélatino de Toulouse y Festival de Cine de Cali, entre otros. Realizó la serie fotográfica “Nos miran” (Tumaco) ganadora del concurso fotográfico inaugural de The Women’s International League for Peace and Freedom’s (Suiza, 2022) y publicada por la editorial MUGA (España, 2018) dentro de sus Cuadernos de Fotografía. En el 2016 ganó un premio India Catalina en la categoría de Inclusión Social, por la serie documental Anónimas Extraordinarias, la cual dirigió para Señal Colombia. Ha tenido el rol de foto fija en las películas colombianas: Calicalabozo, La Sirga, Los Hongos, Irma y Horizonte. También ha sido foto fija invitada de las películas Oscuro Animal y Sal.

Christian León

Docente, investigador, y crítico cultural. Doctor en Ciencias Sociales por la Universidad de Buenos Aires (UBA) y Magíster en Estudios de la Cultura mención Comunicación por la Universidad Andina Simón Bolívar (UASB). Es autor de 7 libros, 30 capítulos de libros y 27 artículos en revistas indexadas. Es profesor invitado en varios programas de posgrado en distintas universidades de América Latina. Actualmente esDirector del Área de Comunicación y docente-investigador en la Universidad Andina

Simón Bolívar (UASB)

David Escobar

Periodista, estudiante de Maestría en Culturas Audiovisuales (Univalle) y profesor universitario. Sus trabajos se enfocan en DDHH y DIH. Entre sus documentales se encuentran: “Con una gota empieza el aguacero” (2014), «Paren de Matarnos» (2021), «¿Hasta Cuándo?” (2022) y «Querido Manuel» (2024).

Diego García Moreno

Director de La Pesadilla de Nanook. Realizador-productor y docente de cine documental, escritor y fotógrafo, gerente de Lamaraca producciones, miembro fundador de ALADOS COLOMBIA y ex-presidente de su Junta Directiva. Estudió en la Escuela nacional de cine Louis Lumiére de Paris. Su obra documental ha explorado la relación arte-cultura y diversidad y conflicto con títulos como “Colombia Horizontal”, “Las Castañuelas de Notre Dame”, “El corazón”, “Beatriz González ¿Por qué llora si ya reí?” y ”Zapata, cantos de piedra”.

Félix Torres

(Cali, 1998). Graduado de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad del Valle (2023), ha explorado diversas aproximaciones al cine. Su trayectoria incluye la curaduría y producción de la muestra cinematográfica Identidades disruptivas (2020) —realizada con el apoyo de la Secretaría de Cultura de Cali—, así como su participación en la agenda académica de importantes festivales nacionales como FICCALI, BIFF, Bogoshorts y MIDBO. También es el productor del cortometraje No pasó nada (2023), seleccionado en el 10° FICDEH en la sección “Nuevos realizadores”. Actualmente, escribe y desarrolla el largometraje documental La casa sin paredes, del cual es co-director.

Hugo Ramírez Arcos

Politólogo. Maestro en Sociología. Candidato a Doctor en Estudios Políticos e Internacionales. Documentalista enfocado en movilidades humanas y espacios transfronterizos.

Jerónimo Atehortúa

Director, productor y guionista de cine. Se graduó de la Universidad del Cine y tiene un MFA de film.factory. Autor del libro Los cines por venir, editado en Colombia, España y Argentina. Produjo películas como Pirotecnia y Como el cielo después de llover. Su ópera prima, Mudos testigos, co-dirigida con Luis Ospina, se estrenó en el IFFR y ha ganado múltiples premios en festivales internacionales. Su proyecto Accidentes de la historia (película-performance) se estrenó en DocLisboa 2023 y se ha estrenado en Argentina, Perú, Bolivia y Colombia. Como investigador y ponente, ha participado en paneles en instituciones como el MoMA (CMAP Transversal Orientations), la Cátedra Bergman de la UNAM, UniValle y el Instituto Caro y Cuervo.

Juan Pablo Franky

Director de la MIDBO (Muestra Internacional Documental de Bogotá), programador asociado del VLAFF (Vancouver Latin American Film Festival), coordinador de publicaciones de Cinemancia Festival Metropolitano de Cine, coordinador delegado del Festival Al Este Colombia, periodista cinematográfico y amante del mondongo.

Laboratorio de Postproducción Sonora de la Escuela de Comunicación Social – Universidad del Valle

El Laboratorio Sonoro de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad del Valle es un espacio creativo enfocado en la producción y edición de contenidos radiofónicos y audiovisuales. Ofrece formación a estudiantes y apoyo a comunidades del suroccidente colombiano en proyectos de audio. Se especializa en grabación de programas dramatizados y podcasts, fomentando un entorno colaborativo donde la creatividad es clave.

Es coordinado por Eva Gonzáles Tanco, Luis Castaño y Angélica Rodas. Y acompañado por Sofía Burbano, Sergio Alfonso y María José Castillo,

Leandro Pérez

Productor cultural y creativo, con su proyecto personal DeBorondo (productora cultural y audiovisual) ha impactado diversos escenarios para la circulación y exhibición alternativa de artistas emergentes y del audiovisual en Cali. Es cofundador del Circuito de CineClubes Cali (CCINEC) y 2023 hizo parte de la dirección del documental “CineClubismo Caleño, a 50 años de Caliwood” en el que se muestra el importante papel de este tipo de espacios alternativos de exhibición audiovisual para la cinematografía caleña.

 María Luna Rassa

Investigadora y programadora de cine. Desde 2016 es profesora de documental de creación y medios audiovisuales en TecnoCampus, institución afiliada a la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Directora Artística de la 23 a 25 MIDBO y miembro de la junta de ALADOS. Es una de las coordinadoras de la red internacional HoMER (History of moviegoing, exhibition and reception).

Mavila Trujillo

Maestra en artes plásticas y visuales, dibujante, ilustradora, diseñadora gráfica, viajera, documentalista, errante, curiosa… Trabaja creando imágenes, diseños, dibujos, sitios web, animaciones, personajes, videos, ideas, logos, fotos, afiches, retoques, preservando archivos, editando, comunicando. Enseñando. Buscando la vida como la misma obra y ojalá viajando. Diseñadora del logo y del sitio web de La Pesadilla de Nanook.

Orisel Castro

Documentalista, programadora y docente, con formación como editora, directora de documental y máster en antropología visual. Colabora con el Festival Encuentros del Otro Cine. Ha sido docente en la UDLA (Ecuador) y dirigió la maestría en cine documental de la EICTV, Cuba. Profesora invitada en la maestría en cine documental de la UArtes (Ecuador) y en la Escuela de Cine de Chavón, República Dominicana. Fue directora de programación del Festival Internacional de Cine de Quito. Directora de Music Box (2010) y El hombre que siempre hizo su parte (2017). Actualmente programa Eurocine en Ecuador y desarrolla su largometraje Cuando éramos obreros, coproducción entre Alemania y Cuba.

Pablo Mora

Antropólogo y Maestro en Antropología. Investigador, escritor y docente de cine de lo real. Pionero de la antropología visual en Colombia. Realizador, director y productor de series y documentales para radio y televisión. Asesor de colectivos de comunicación audiovisual comunitarios e indígenas. Fundador de la Muestra de cine y video indígena de Colombia, DAUPARÁ. Hizo parte del equipo que construyó la Política Pública de Comunicación Indígena. Docente de la Maestría de Creación Audiovisual de la Universidad Javeriana. Director durante cuatro años de la Muestra Internacional Documental de Bogotá, MIDBO.

Sofía García

(Cali, 2000). Comunicadora social y periodista. Directora del cortometraje experimental Ahogo (2020), del cortometraje No pasó nada (2023) y codirectora del documental La casa sin paredes, actualmente en etapa de desarrollo. Actualmente trabaja como editora de videos con el artista Oscar Muñoz y como asistente de programación y producción con FINCALI -Festival Internacional de Cine Ambiental de Cali.

Vanessa Vivas

Magíster en Gestión de la Cultura y Máster en Mercados del Arte. Productora vinculada a Cinemigrante Colombia, Muestra Itinerante de Cine Africano MUICA, Quibdó África Film Festival y la Muestra Internacional Documental de Bogotá MIDBO. Fue encargada de prensa del FDC y Subdirectora de Comunicaciones de Proimágenes Colombia, es productora general del Festival Internacional de Cine por los Derechos Humanos – Colombia FICDEH, hace parte de Impulsos Distribución y es productora de la revista La Pesadilla de Nanook.

Yesid Vásquez “Minga”

Realizador de Cine y Televisión de la Universidad Nacional, con maestría en escritura creativa audiovisual de la Universidad del Magdalena y diplomados en creación documental, sonido directo, postproducción de sonido y guión; catedrático en las universidades Central y del Magdalena desde 2010; Tallerista INI desde 2005, de Cinemateca rodante y de Cine en las fronteras. Director del documental “El mejor equipo del mundo” (2024). Responsable del sonido directo de más de 100 producciones entre ellas Terminal, Mal Amor, Sumas y restas, Bolívar soy yo,  El resquicio, Los colores de la Montaña, El paseo (1,2,3,7), 180 segundos, Doble, Autogol, Lejos aquí, Uno a uno, Perros de niebla;  Series: Maldetierra, Goles en contra, documentales: Uno, la historia de un gol, Guerras agenas, Lapú, Carropasajero, Corta, Miembros, Jugada peligrosa, Hijas de Abril, Colombia bio, Señoritas, Antología y más de 100 cortometraje. En 2019 se funda Hilo estudio films y es fundador y actual presidente de la ADSC, Asociación colombiana de sonido cinematográfico.